设计师张津瑄：回归初心、反复审视现在的生活，会得到很多意想不到的灵感

　　生活中随处可见的一切，总藏着能触动心灵的美，却有待我们发现，每天陪伴着我们的家，若能让我们感受到纯净与舒适，方可称得上美好;但对于张津瑄，这仅仅是设计带来的最基本的一种感受、感悟，他认为设计不是产品的堆砌，不是对生活的将就，而是对美好生活的向往，通过设计来表现人的生活方式和生活品质，让日常生活变成一种居家艺术，就是他的职业追求。

　　责任·服务

　　装修与设计，是完全不同的概念，在解决问题之外，设计能够赋予空间更丰富而多元的情感;作为设计师，张津瑄始终有着自己的坚持。

　　十几年的设计探索使他更多留心与业主的沟通，从初次接触到落地，整个项目的设计过程中，张津瑄认为，前期沟通很重要，而大比重的沟通与磨合也为接下来空间效果的呈现打下基础，一步一个脚印，才会更踏实。

　　“我认为，所谓设计的好与不好，其实任何人都不能去完全评价一个设计方案的好坏，因为每个人的需求点和所要表达的生活艺术理念和方式都不一样，只有业主认同的方案才是好方案，因为业主是切实的感受者。至于好的方案能顺利落地，需要经多方不断的沟通与调整，好的沟通事半功倍;每个项目中，业主有不同的诉求和喜爱的风格，我们如果闭门造车，它不一定适合业主，也不能称之为设计，设计就是与业主进行深入沟通，以设计来不断优化业主的生活空间，为其生活方式赋能。”

　　不盲从于单纯满足业主的需求，也是张津瑄一直以来的坚持，所谓作为设计师的责任，是从专业角度的分析与解读，从业主的生活习惯到生活方式，从其饮食起居再到兴趣追求，不论是基础功能需求还是精神需求，设计都将使空间变得宜居且可延续，从而让生活焕然新生。

　　张津瑄有着自己的设计方法论，在他的观念里，设计也并非是单纯表露出来的视觉效果，刻意的表达反而使空间繁杂而臃肿，在张津瑄的空间中，利落的线条、简约的布局、干净的色彩，精致则多隐藏于细节的雕琢，是他惯用的设计标志。

　　回归初心

　　工作室的创立不仅给张津瑄带来创作的自由，同时也使他能够更全面精准地接触市场;十几年不断地学习和积累，他开始重新思索设计的定义，反复将设计打碎、重塑，也使他对设计一如既往保持热忱，甚至，更加钟爱于它。

　　“如果概括这些年的思考，我希望用情感、纯粹来概括，看到许多视觉冲击力很强的设计，但其实我希望我的空间通过变换设计手法，能够让空间与艺术产生完整的关联，即使细节也经得起推敲。

　　对设计的执着，也是张津瑄能够摒弃单一观感的视觉呈现，潜心于设计内核探索的重要因素;大到智能化家居的场景化与应用，小到隐匿式踢脚线的细节雕琢，在张津瑄的空间里是多艺术元素并存的，但却都围绕着设计核心：解决问题。

　　最基本的原则、设计思维以及对作品的落地细节把握，都将关系到居住者的体验，张津瑄说：“其实设计师是孤独的，他们需要与自己对话，反思细节;但又是带着满腔热情的，我需要保持对设计的热情，对生活的热情，才能更好捕捉生活的细节，寻找和获得更多的灵感。我其实是个固执的人，有着自己的坚持，对于设计师来说，这是必要的，坚持和专注才能有持续的成长。”

　　走在设计这条路上，设计师是孤独的探路人，在一次与业内前辈的交流中，张津瑄也产生了共鸣，“设计流程的复杂、设计细节的反复推敲都反推着设计师要有足够静心思考的能力，沉淀、回归初心，反复审视现在的生活方式以及变化后，会得到很多意想不到的灵感。‘’

　　在张津瑄的设计里，如何打造一个纯粹而富有情感的家空间是他面对每一个家庭时需要考虑的问题，满足使用要求是空间设计的基础，满足业主情感诉求的空间则是靠艺术加持;张津瑄一直探寻不拘一格的设计手法，而感知业主不同的情绪则是他在独自设计时需要不断深思的，只有把脉业主在空间中的情绪，才能为其打造一个安适自在的居所。

　　“我们一直在追寻对新鲜事物的探索，也享受着它们带来的美感与激情，在我的设计里，会留下一些温存以及对生活的敬畏。” 张津瑄说。

　　于观者，清新雅致;于居者，温柔治愈;空间的灵动，于细节之处见真章。正是他执着于设计而又剥离开设计，才赋予空间温度，在张津瑄的空间里，我们体验着温暖、艺术、幸福、也探究设计的每一处细节，看到一位来自空间雕刻者的沉淀与思考。

　　生活，需要激情，也更需要一些执着。